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Mar 12, 2023

PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE 30 Jahre Geschichte

Issey Miyakes Reise begann inmitten der Zerstörung, doch er erwies sich als Schöpfer von

Issey Miyakes Reise begann inmitten der Zerstörung, doch er erwies sich als Schöpfer von außergewöhnlicher Schönheit und Zielstrebigkeit. Er wuchs in einer Stadt auf, die von den verheerenden Auswirkungen einer Atombombe verwüstet wurde. Er erlebte die unmittelbaren Folgen hautnah und kämpfte mit der Ungewissheit der Realität. Es war jedoch der von Isamu Noguchi entworfene Bau der Hiroshima-Friedensbrücke, ein Symbol der Widerstandsfähigkeit nach dem Krieg, die bei dem japanischen Designer einen tiefen Optimismus entfachte und seine grenzenlose Kreativität befeuerte.

In einer Branche, die von schnelllebigen Trends und übermäßigem Konsumverhalten geprägt ist, ragte Miyake heraus und vermittelte unschätzbare Lektionen über Stille und Absicht. Seine künstlerische Vision umfasste ein harmonisches Zusammenspiel von Textur, Form, Stoff, Proportionen und Technologie, wobei er ständig Grenzen verschob und die Welt der Mode neu definierte. Während seines Studiums an der renommierten École de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, das etwa zur gleichen Zeit stattfand, als Kenzo Takada als erste japanische Marke in die Pariser Modeszene einstieg, verfeinerte Miyake seine Fähigkeiten durch die Zusammenarbeit mit angesehenen Designern wie Guy Laroche und Hubert de Givenchy als Assistent. Die Proteste im Mai 68 in Frankreich brachten Miyake erneut auf Neuland und führten ihn nach New York, um mit Geoffrey Beene zusammenzuarbeiten, bevor er in seine Heimatstadt Tokio zurückkehrte.

Brigitte Lacombe/Issey Miyake

Trotz seines Kontakts mit verschiedenen Kulturen blieb Miyakes unerschütterliche Faszination für Einfachheit, Stille und Innovation der Kern seiner kreativen Bemühungen. Von Anfang an vertrat der japanische Designer die Essenz des Minimalismus und vermittelte eine tiefe Wertschätzung für Handwerkskunst und Konstruktion. Miyake lehnte das oberflächliche Streben nach Neuem ab und setzte sich für einen bewussten Designansatz ein. Die Welt feiert weiterhin seinen anhaltenden Einfluss und sein unerschütterliches Engagement für die Weiterentwicklung der Modebranche und die Herausforderung kreativer Konventionen.

In diesem Monat jährt sich die Einführung von PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE zum 30. Mal, einer Kollektion, die uns alle weiterhin inspiriert. Miyakes Streben nach „Monozukuri“, der Kunst, Dinge herzustellen, gedeiht durch kontinuierliche Forschung und Experimente auf der Suche nach neuen Innovationen, die über bestehende Konventionen hinausgehen. PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE hält diese Suche am Leben und bleibt ein Zeugnis seines bleibenden Erbes, das künftige Generationen für immer inspirieren wird.

„Installationsansicht von „ISSEY MIYAKE MAKING THINGS“ in der Fondation Cartier Pour L'Art Contemporain in Paris, 1998/Foto: Yasuaki Yoshinaga

Das Vermächtnis und die Vision von PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE

Issey Miyakes vom Tanz inspirierte Faszination für die Bewegung und Fließfähigkeit von Kleidung fand ihren ultimativen Ausdruck in seinem erfolgreichsten Unterfangen „PLEATS, PLEASE“. Sein Engagement im Kostümdesign, insbesondere beim Frankfurter Ballett von William Forsythe, spielte eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung dieser Linie, die 1993 auf den Markt kam und schnell zu einem unverwechselbaren Markenzeichen von Miyakes Marke wurde.

Die transformative Kreativität des Designers ermöglichte es ihm, flache Stoffe in faszinierende 3D-Skulpturen zu verwandeln, die die Figur des Trägers wunderschön zur Geltung brachten. Sein Streben nach diesem Effekt begann in den 1980er Jahren, als er sich intensiv mit der Wärmebehandlung beschäftigte und die Technik akribisch verfeinerte, um optimale Präzision zu erzielen. Die Einführung eines neuartigen Polyestergewebes, das gleichmäßig plissiert werden konnte, rückte Praktikabilität und Zugänglichkeit in den Vordergrund.

Die Geburt von PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE läutete den Beginn einer völlig neuen Bekleidungskategorie ein und katapultierte Miyake in die Riege der bekannten Namen der Modebranche. Seine gewagten und fantasievollen Designs sprengten mühelos konventionelle Grenzen und faszinierten Modebegeisterte, Künstler und Designer gleichermaßen. Das Label verkörperte nicht nur unerschütterlich Freiheit und Freude, sondern bot auch die beispiellose Fähigkeit, jedem Körpertyp zu schmeicheln.

Masaya Yoshimura/Issey Miyake

PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE bleibt so bahnbrechend wie eh und je und präsentiert permanente Falten, die mit anmutiger Leichtigkeit kaskadieren und zu einem exquisiten Fall führen, der jede Silhouette betont. Die Kleidungsstücke sind vielseitig einsetzbar und ermöglichen ein müheloses Styling, egal ob es sich um Röhrenkleider, Strickjacken, Röcke, Hemden oder Hosen mit elastischem Bund handelt. PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE möchte der zuverlässige Begleiter sein, der Sie freudig durch die Reisen des Lebens begleitet.

Der tiefgreifende Einfluss des Designers und des Labels auf das Modedesign wirkt bis heute nach, wobei seine minimalistische und skulpturale Ästhetik zum Synonym für zeitgenössisches japanisches Design wird. Das Erbe der Marke geht über den Bereich der Mode hinaus und verkörpert eine klare Botschaft der Nachhaltigkeit und Langlebigkeit. Indem PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE die schnelllebige Wegwerfkultur der Branche in Frage stellt, präsentiert sie eine erfrischende Alternative. Wie Miyake einmal sagte: „Design dient nicht der Philosophie, sondern dem Leben.“ Dieses Gefühl bringt die Essenz des berüchtigten Ruhms auf den Punkt und sichert seine dauerhafte Relevanz und seinen Einfluss.

Katalog von PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE Frühjahr/Sommer 1994/Midori Kitamura, KAITAISHINSHA

Drei Jahrzehnte modischer Innovation: PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKEs Jubiläum

Anlässlich ihres 30-jährigen Jubiläums hält die Marke an ihrem temperamentvollen Ethos fest und stellt zwei Jubiläumskollektionen vor: „PATH“ und „MONTHLY COLORS: MAY“. Die „PATH“-Kollektion verkörpert ein Gefühl der Freiheit und umfasst eine lebendige Farbpalette mit abstrakten Drucken, die vom Satz „PLEATS PLEASE“ inspiriert sind. Diese Drucke erwachen auf den Kleidungsstücken zum Leben und erzeugen dynamische Formen, die sich über den Stoff zu bewegen scheinen. Im Gegensatz dazu feiert „MONTHLY COLORS: MAY“ die Kernfarben des Monats und verleiht PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE-Essentials wie plissierten Oberteilen, Hosen und skulpturalen Ensembles sowohl kräftige als auch lebendige Farbtöne.

Obwohl drei Jahrzehnte vergangen sind, bleibt der Faltprozess, der zur Herstellung dieser Kollektionen verwendet wird, unverändert. Die Kleidungsstücke durchlaufen einen sorgfältigen Herstellungsprozess, der mit dem präzisen Zuschneiden und Nähen von Stoffen beginnt, die deutlich größer sind als das Endprodukt. Im nächsten Schritt werden die Kleidungsstücke vorsichtig zwischen Papierbögen geschichtet, bevor sie manuell einer Faltmaschine zugeführt werden. Diese komplizierte Technik verbessert die Form, den Faltenwurf und die Textur der Kleidung und verkörpert Issey Miyakes unverwechselbaren Sinn für Bewegung und Flüssigkeit. Beide Kollektionen sind jetzt online erhältlich und verkörpern zweifellos das unerschütterliche Engagement der Marke für künstlerischen Ausdruck und bestechen durch ihren unverwechselbaren Charme und ihre Faszination.

FALTEN BITTE ISSEY MIYAKE